Publié le : 20 décembre 20216 mins de lecture
Les peintures vous permettent de parfaire l’esthétique de vos locaux et des objets. La peinture à huile est principalement utilisée pour peindre les objets d’art. Une bonne connaissance de cette technique vous permettra d’optimiser son effet. L’objet de cet article est de vous aider à mieux appréhender cette technique.
Quelle est la composition de la peinture à huile ?
Créée depuis le XVe siècle, la peinture à huile est obtenue à partir d’un mélange de pigments et d’huile siccative. L’huile d’œillette et celle de lin sont les principales huiles utilisées et qui se durcirent au contact de la lumière ou de l’air. Comparativement à la peinture acrylique, le séchage de la peinture à huile exige plus de temps. Les charges et les pigments permettent de déterminer la transparence du pastel. Pour faciliter leur utilisation, les peintures sont désormais conservées dans des tubes souples. La technique de préparation et d’application a une forte influence sur la finition. On observe également une variation de la peinture à l’huile ainsi que de ses couleurs selon les huiles utilisées, les pigments, les résines et les essences. Cette technique picturale vous offre une grande durabilité. Les objets peints avec de la peinture à huile Rembrandt depuis plusieurs centaines d’années conservent leurs états.
Quelles sont les caractéristiques de la peinture à huile ?
La grande particularité d’une peinture à huile constitue le temps qu’elle met pour sécher compte tenu de l’huile qui entre dans sa composition. Le séchage peut durer des semaines, des mois voire des années. Ce temps varie en fonction de l’épaisseur des couches. Plus elles sont épaisses, plus elles auront besoin de temps pour durcir. Les tableaux célèbres peints avec des pâtes trop épaisses ne durcirent jamais, peu importe la réputation de l’artiste peintre. Cela entraine un craquèlement des tableaux. Il est donc recommandé de peindre les objets en fines couches. Toutefois, cette lenteur vous permet de réaliser vos mélanges de couleurs et de retravailler en détail les objets. Cela vous permet d’éviter certaines erreurs et d’améliorer la finition de vos réalisations. Pour réduire ce temps, vous pouvez mélanger des médiums aux peintures à l’huile.
L’huile utilisée dans la préparation de ce produit vous offre une certaine brillance. Pour obtenir une brillance uniforme, vous pouvez passer de vernis sur votre tableau à la fin des travaux. Il faut noter qu’il est impossible de poser une couche de peinture acrylique sur celle d’une peinture à huile. Le contraire reste également possible. Vous pouvez passer une pâte de peinture à huile sur une couche d’acrylique après son séchage.
Pour optimiser les résultats de vos travaux avec l’utilisation de ce type de peinture, vous devez maîtriser la règle du gras sur maigre. Le respect de cette règle vous permettra d’éviter les craquelures. Elle stipule que la nouvelle couche à poser doit être plus grasse que la précédente (plus chargée en huile). Cela favorise le bon déroulement de la siccativation. En effet, il ne faudrait pas que la couche inférieure soit molle tandis que celle supérieure s’est durcie. Exposée à l’air et à la lumière, la couche supérieure se durcit en premier et devient une barrière qui empêche la couche interne d’être imprégnée par l’oxygène. Il est donc important que la charge en huile de la couche externe soit plus élevée.
Quelles sont les deux méthodes adoptées par les artistes pour peindre à l’huile ?
Deux méthodes sont généralement utilisées pour la pose d’une peinture à huile. L’une est traditionnelle et l’autre est moderne. La première est adaptée aux personnes rigoureuses qui recherchent l’authenticité. Ces dernières doivent faire preuve de patience, car la méthode traditionnelle est lente. Elle se décline en plusieurs étapes : le dessin préparatoire, l’ébauche, la pose des couches de peinture à huile (tout en respectant la règle du gras sur le maigre), le glacis (les couches de couleurs transparentes) et le vernis. Vous pouvez dessiner le sujet avec un fusain ou un fin pinceau. Cette méthode exige de la rigueur et de la motivation, car vous devez traiter le même objet pendant des semaines.
La seconde méthode appelée « alla prima » vous permet de traiter un objet en une seule fois. Elle n’inclut pas les étapes de glacis et de l’ébauche. De même, l’application des couleurs se fait en une couche fraiche. Elle n’exige donc pas un temps de séchage. Cette technique est la plus utilisée depuis un certain temps.
Quels supports utilisés pour réaliser vos œuvres ?
Lorsque vous êtes un débutant, vous pouvez utiliser des cartons ou des châssis entoilés. En tant que professionnel, vous avez également la possibilité d’utiliser ces supports pour vous exercer. Les supports rigides offrent une meilleure conservation. Il est également possible de poser des couches de peinture à huile sur du bois ou du verre. Il faut toutefois noter que le transport de votre œuvre pourrait être compliqué compte tenu de son poids.
Quels pinceaux utilisés pour appliquer la peinture ?
Les pinceaux sont classés sur les sites ou dans les boutiques de vente du matériel de beaux arts selon leur utilisation. Chaque pinceau est adapté à un type de peinture donnée. Il existe une variété de poils (naturels, synthétiques, souples ou durs). Il est conseillé d’utiliser les poils souples pour les couches lisses et fines. Par contre, les poils durs sont plus adaptés aux empâtements. L’idéal est de vous procurer un coffret qui regroupe tout le matériel nécessaire.
